sobota, 3 grudnia 2011

MIRRORS reedycja


Wielu ma pełne gęby mądrości o remiksach, loopach, field recordings i soundwalkach, ale jakoś poza trzy programy z MAC-a (w najlepszym razie!) nie wychodzą i jedyne co pamiętają z tej roboty to "bajosfir"...
Podczas trasy koncertowej w USA (2006) gdzie graliśmy we dwójkę materiał z Sonic Suicide od NYC przez Kalifornię do Seattle i Chicago i znowu NYC, cały ten czas nagrywaliśmy nową płytę, której nadaliśmy potem nazwę: Mirrors.
Także nazwa "urodziła" się w drodze i w rozmowie z niezwykłym artystą Richardem Tracy, co jest udokumentowane na płycie. Materiał jest zapisem podróży, kodem, kluczem do kilku następnych naszych muzycznych przedsięwzięć... jak się okazało w latach jego wydania, zbyt trudnym dla naszych odbiorców. Jak kilka innych, tak i ta płyta przepadła w naszej budyniowej sonosferze... a szkoda, bo jest tam kilka spraw z pierwszej ręki.
Reedycja wydaje się potrzebna i dzięki wsparciu WFR przez Tomka Rolnika Czermińskiego i zasobom archiwalnym Bogdana Kiwaka udało się raz jeszcze zobaczyć Lustra!



The Magic Carpathians & Lechistan's Electric Chair

mirrors

1.Lechistan's Electric Chair … 17'30”
2.Music Store... 6'24”
3.Radio Lechistan ...15'32”
4.Larry's Place.... 4'02”
5.Conversations at the Edge of the World … 3'02”

Music by Anna Nacher & Marek Styczyński
Anna Nacher: guitars, field recordings, banjo, loops, gamelan, angklung, conversations
Marek Styczyński: badoog generators, field recordings, gamelan, loops

Badoog generators design and build by Mirek Badura
PhotoSpaces by Bogdan Kiwak /Berlin and Old House Gallery garden/

First edition VIVO Records 2006

Recorded USA / Poland april / june 2006, final mix at NS Studio – Piotr Pietrzak, july / august 2006, Poland
Field recordings from USA: Davis /music store/ track # 2, Sacramento /Larry's Rodriguez place / track # 4, Centralia /Richard Tracy home gallery/ track # 4, Seattle /Jewel Box Theatre – Sun City Girls loft / track # 2,5 by A. Nacher / M. Styczyński
Field recordings from moffette (Poprad Landscape Park, Carpathians) by Mirek Badura & M.Styczyński, track # 3, 4 (moffette: natural exhalations of Co2)

The real art is here, it isn't on the place, you're actully getting into your car and when you see it you realize, everything is done with mirrors, you know, smoking and all that kind of stuff, it's magic, when you know this, it'll be there forever for you – Richard Trace

Thanks: TERRASTOCK, Jeffrey Alexander, Phil McMullen, Aamir Malik, Neil&Christina in Providence, Matthew Covey & Tamizdat, Yanusz Gilewicz & Margaret, Asha Carpets: Tomek, Asia i Badzielec, WFMU (Rich Hazelton, Brian Turner and everybody), NYC, Cerberus Shoal & Chris Sutherland, Living Breathing Music, Amy Frieberthauser, Brendan Boyle, Andy Pastalanec & everybody at KDVS / Davis, Larry Rodriguez aka Flower Vato, Alan Bishop & Sun City Girls collective, Richard Tracy, Agnieszka i Janusz /Chicago-Kraków, Rob Bunting, Lanny Harrison / NY...
Great Hari OM: Brendan Boyle, Andy Pastalanec & Larry Rodriguez for magic journey.

SONIC SUICIDE reedycja


Czas pędzi i tysiące koncertów, nagrań, płyt i filmików pokrywa wszystko co było... Bywa, że przyjmujemy to z ulgą, ale są też i takie obszary czasu przeszłego, że warto je przypominać i celebrować. Do takich żywych obszarów, które się działy gdzieś / kiedyś... zaliczam gęsty przekaz z płyty Sonic Suicide.
Płytę wydała nieodżałowana oficyna VIVO Records i w naszej dyskografii jest ona ważną cezurą: koniec epoki ethnocore i początek ethnoise. Płyta była recenzowana i fragment z niej był elementem promocyjnym (jednym z wielu, ale jednak) Industrial Fest. we Wrocławiu. Na płycie wykorzystaliśmy nagrania z Monastyru Rilskiego w górach Bułgarii, ale też z placu Tiennamen i Himalajów. O ile pamiętam to także płyta, na której pierwszy raz grałem na generatorze Badoog... jeszcze w pierwszej wersji (więcej Badooga były chyba tylko na pobocznej sesji Queen of Snow), a materiał nagrany na płycie był także programem naszego koncertu na legendarnym festiwalu Terrastock w USA i trasie z 2006 roku.
Kilka naszych patentów z tej płyty rozgrzało wiele głów i niekoniecznie było to dla nas z korzyścią. Może warto posłuchać jak graliśmy w 2004 roku...
Dla sympatyków, historyków, młodych i tych co sięw tamtych latach nie zdecydowali, opracowaliśmy ekonomiczną reedycję z pełną aprobatą Janusza z VIVO Rec.

Płytę można zamówić pod adresem bogdankiwak@gmail.com lub pod każdym naszym: the magic carpathians na FB i stronach wwww.

The Magic Carpathians Project

Sonic Suicide

Ethnoise # 1

1.The Place I Come (second take) … 5'53”
2.The Prison of Your Mind … 7' 16”
3.Carpathian Herbs … 14'31”
4. Sonic Suicide … 11'58”
5.Asylum on the Moon ...6' 12”
6.Warsaw Vibes … 6'32”
7.2003 … 3'26”
8.Om Ah Sarasvati Namaha (cosmic version) … 4'51”

Music by Anna Nacher&Marek Styczyński
Anna Nacher: vocal, guitars,tampura, sruti box, bastardized radio, loops, field recordings, waves & tronics, sonic suicide
Marek Styczyński: badoog, flutes, sax, mini clarinet, oboe X, didjeridu, Pirin pipes, ocean drums, field recordings, percussions, toys & found objects, fuck ups and magic tree rattles
Guest apperance: Tomasz Radziuk – bass guitar ( track # 3)
All lyrics by Anna Nacher
Recordings at NS Studio – Piotr Pietrzak, 2004

Firs edition by VIVO Records 2005

Badoog is a home made sound-wave generator system designed and built especially for this project by Mirek Badura
Samples & field recordings by authors (fakirs performance in Nepalese Himalayas and chanting at Rila monastery in Bulgaria, track #1, 4) and friends (Tiennamen Square, Bejing) – Tonoka Nagashima & Marcel Kwaśniak (track # 6), photo Bogdan Kiwak

sobota, 8 października 2011

TEA EVENTS COVER



O płycie z fragmentami koncertu jaki zagraliśmy podczas Festiwalu Herbaty w Cieszynie w czerwcu 2011 roku czytaj w Cieszy Events ... we wcześniejszym wpisie.

CIESZYN EVENTS


Do kolekcji koncertowych rejestracji Karpat Magicznych dołączyliśmy zapis muzyki jaka pojawiła się podczas grania na Festiwalu Herbaty w Cieszynie, w czerwcu 2011 roku. Interesujący skład (Nacher/Styczyński/Widota/Badura) z thereminovoxem i powrotem do jednej z pierwszych kompozycji KM - Bluff - tym razem zagranej z gitarą elektryczną (A. Widota!) oraz energetyczną wersją opowieści o łabędziach ... i mocną wersją Enjoy Trees! wydawał się nam godny utrwalenia. Bezpośrednim impulsem do opracowania tych nagrań było jednak zamówienie angielskiej ekskluzywnej firmy Reverb Worship (jest to trzecia płyta World Flag Records wydana w RW, UK), której limitowane wydawnictwa są recenzowane i poszukiwane także poza UK.
Ważnym powodem wydania płyty jest też wspaniała atmosfera i organizacja Festiwalu Herbaty w Cieszynie (graliśmy tam w 2010 i 2011 roku), który nic sobie nie robi z presji na masowość, miałkość programową i podpieranie się dystrybucjami alkoholu, jaka panuje w muzycznym szołbiznesie od kilku lat.
Na okładce umieściliśmy fotografię organiczną "wyhodowaną" przez Bogdana Kiwaka podczas Festiwalu (tuż obok sceny) i w oprawie plastycznej Tomka Rolnika Czermińskiego. Rejestracja została wykonana systemem field recordings przez Mirka Badurę z pomocą Mikołaja Badury z miejsca dla publiczności i daje możliwość usłyszenia tego co słyszeli zgromadzeni na Festiwalu. Rejestracja tego typu nie daje możliwości manipulowania ścieżkami zapisu i dokonywania nowego mixu. Opracowanie studyjne i redakcja materiału to jak zwykle kolektywna praca Piotra Pietrzaka i Marka Styczyńskiego w NS Studio we wrześniu 2011 roku.
Polską premierę płyty ustaliliśmy na 4 listopada 2011 roku - w tym dniu będzie do kupienia podczas naszego koncertu w Krakowie (Scena w Kolanku nr 6, ul.Szpitalna 17, Kazimierz w Krakowie, 20.00 z gośćmi z USA i UK) oraz na portalu Serpent.pl gdzie znajdziecie wszystkie wcześniejsze wydawnictwa Karpat Magicznych i World Flag Records.
Na obrazku back-cover płyty nr 38/2011 dla zorientowania się w szczegółach.

poniedziałek, 12 września 2011

ZAPOWIEDZI 2011/2012


Kilka projektów jest obecnie w przygotowaniu i bez rozpisywania się, podam kilka informacji: Long Wave Installation - to projekt, który rozpoczęliśmy eksperymentem z trzema 18. metrowymi strunami (19.08.2011) i pracujemy nad nim intensywnie. Jeszcze w tym roku będziemy rejestrowali kolejne akcje LWI i planujemy robocze wydawnictwo w formie kolejnej płyty WFR, całkiem innym przedsięwzięciem jest The Magic Carpathians&Tomasz Hołuj - specjalny skład z udziałem Tomka (ex Ossian)- trwają przymiarki koncertowe i jeszcze w jesieni 2011 zagramy oficjalnie razem. Byłoby wspaniale gdyby udało się wspólne granie zarejestrować i dzisiaj mamy rozmowy na ten temat w Radiu Kraków. Powoli uruchamiamy nowe instrumenty, w rodzaju harfy wiatrowej i zestawu generatorów z motophonem na jednej platformie. Soundscapes z Laponii - tym razem z Sapmi pochodzi fotografia skał w jeziorze, która została przetworzona na wykres fali dźwiękowej i pracujemy nad uzyskaniem z tego wykresu próbki brzmienia fragmentu krajobrazu z fotografii. Projekt jest niezwykle inspirujący i zostanie opublikowany w formie płyty i dokumentacji wizualnej w ramach WFR. Pod koniec grudnia zaplanowałem pracę nad reedycjami dwóch lub trzech płyt Karpat Magicznych i zaczniemy od dwóch albumów: Sonic Suicide i Mirrors, obydwa wydane przez uśpione (chcę wierzyć w reaktywację?!) VIVO Records. Pracujemy też nad płytą z fragmentami koncertu w Cieszynie podczas Festiwalu Herbaty 2011, jest plan aby ukazała się najpierw w UK w zaprzyjaźnionym wydawnictwie.
Nasza płyta nagrana w 2008 roku, która ukazała się w 2010 roku jako CD - WFR028 - Acousmatic Psychogeography doczekała się sensowenej recenzji Darka Brzostka opublikowanej w piśmie Monotype. Darek doskonale opisał to co ja sam mógłbym napisać o naszych realizacjach i planach. Niech więc koniec lata zacznie się od docenienia roboty Dariusza Brzostka!
- Nieustanne dźwiękowe wędrowki psychogeograficzne Anny Nacher i Marka Styczyńskiego musiały wreszcie zaowocować nie tylko imponującą kolekcją inspirujących nagrań plenerowych, ale czysto muzycznymi sesjami, w których doświadczenia sonicznego dryfowania przełożą się na praktykę komponowania i improwizacji. Acousmatic Psychogeography, opatrzona podtytułem Sopatowiec Session jest zapisem takiego właśnie jamu. Skład Żarpat poszerzony tu został o stałego współpracownika, Andrzeja Widotę i bardziej egzotycznego gościa, znanego z Primordial Undermind gitarzystę, Erica Arna, zaś tytuły kolejnych utworów odwołują się wprost do sytuacjonistycznej praktyki psychonawigacji - przeniesonej jednak w sferę muzycznej improwizacji. Album ten jest kolejnym konsekwentnym krokiem Karpat w kierunku /.../ elektroakustycznej psychodelii /.../ Absolutną wartością muzyki Karpat są jednak jej odmienne źródła. Podczas gdy Amerykanie niezmiennie wyrastają wprost z bluesowo-folkowych korzeni rock'n'rolla, The Magic Carpathians koncentrują swą procedurę twórczą na bazie głębokiego nasłuchiwania muzyki źródeł (a obecnie coraz częściej także - pozamuzycznych źródeł muzyki). I z tego powodu ich artystyczna ekspresja pozostaje całkowicie oryginalna. Dariusz Brzostek -
Na focie z Sapmi/Laponii (okolice Staloluokta) - w okularach z kory brzozowej. W połowie września 2011 ukaże się nasz ważny tekst (Forsowne wyjście z odurzenia) w krakowskim piśmie kulturalnym FRAGILE (numer, którego leadem jest -odurzenie-) - fragmenty w wersji drukowanej i całość w wersji interenetowej! To relacja z naszej kolejnej wędrówki/praktyki w Laponii - dobre i odautorskie uzupełnienie tropu jakim poszedł Darek Brzostek.

sobota, 14 maja 2011

TEAM - nowy człowiek Flagi!


Przypominam, że archiwum Karpat Magicznych jest porządkowane przez opracowywanie serii płyt (CDR, CD, DVD) w formie samodzielnych wydawnictw. Rozpoczęliśmy w 2004 roku płytką Anna Nacher&Marek Styczyński: SLOVAKIA (WFR 001/2004), a kilka dni temu zakończyliśmy opracowywanie płyty z numerem 038/2011 !
Początkowo w pracy pomagał nam Tomek Bereziński (nawet przygotował jeden z remixów nagrań z podróży pociągami po Słowacji) i Andrzej Widota, ale właściwa seria rozpoczęła się od dołączenia do nas Bogdana Kiwaka - fotografika o skłonnościach do eksperymentowania i człowieka o świętej cierpliwości. To od pomysłu aby płyty bardzo starannie ilustrować fotografiami, przygotowywać wkładki z tekstami i czasem pakować płyty w pudełka na DVD, zaczęło się stopniowe doskonalenie serii. Płyty są zawsze przygotowywane w studiu, mają mastering i tylko ekonomia stoi na przeszkodzie aby były normalnie produkowane w dużym nakładzie. A ekonomia jest ważna, bo seria World Flag Records nie jest nastawiona na zysk i dba jedynie o częściowy zwrot poniesionych kosztów materiałów i usług za jakie musimy zapłacić.
Wydawać by się mogło, że taki "interes" nikogo nie przyciągnie... a tu od tych pionierskich lat 2004-2006 przybywa ludzi Flagi: naturalnie wszedł do teamu Mirek Badura (budowniczy moich generatorów Badoog, świetny łowca dźwięków otoczenia i ostatnio także adept thereminovoxa), Piotr Pietrzak z NS Studio to postać całkiem kluczowa, bo to On opracowuje i przygotowuje technicznie nagrania, czasem je realizuje i wnosi wiele własnych pomysłów. Kilka tygodni temu pojawił się w naszym zespole świetny grafik i designer komputerowy Tomek -Rolnik- Czermiński, który stacjonuje w Częstochowie. Tomek świetnie opracował ulotkę - katalog dla WFR, nieco później moją wstępną broszurę Wprowadzenie do etnobotaniki... , plakat i kilka świetnych zaproszeń na koncerty Karpat. Myślę, że zrobimy jeszcze wiele ciekawych wydawnictw razem?! Tak czy siak, jest nas więcej i to bardzo mnie cieszy.
Na obrazku przygotowanym przez Bogdana do pierwszego wpisu na temat teamu WFR pojawił się więc ostatnio Tomek (w kowbojskim kapeluszu - po prawej stronie), ale niestety, nie ma już z nami legendarnej Koci Aburej, która całymi dniami i nocami doglądała pracy leżąc pod lampką! Jest w naszej pamięci i dlatego pozostanie honorową członkinią teamu Flagi.
Przypominam zainteresowanym, że płyty z serii WFR są do nabycia na portalu www.serpent.pl (tam także sample i możliwość ściągnięcia całych płyt w mp3 !) oraz przy okazji naszych koncertów i warsztatów. Jest też na Serpencie wersja angielska katalogu płyt World Flag Records! Polecajcie znajomym poza strefą budyniu!
Płyt Flagi nie kupicie w sklepach. Kontakt w sprawie płyt, reedycji, katalogu i planów wydawniczych: bogdankiwak@gmail.com lub marek.styczynski@gmail.com albo poprzez stronę domową Karpat Magicznych: www.magiccarpathians.com

poniedziałek, 9 maja 2011

CYBER TOTEM - Core Version


W 2006 roku postanowiłem zrealizować kilka swoich pomysłów na moją ulubioną miksturę złożoną z brzmienia starych, tradycyjnych instrumentów i cyfrowej technologii współczesnego studia nagrań. W tamtych czasach trochę mnie złościło, że niewielu obserwatorów zauważa moją pracę w studiu. W Polsce jest tak, że jak się nie napisze na czole: producent, wydawca itd. itd. to nikt tego nie zauważy i tylko o grze na fujarce wie każdy i wszystko. Podobnie jest z rodzajem muzyki - poza sporą robotą studyjną i stworzeniem od podstaw dronów - środowisk dźwiękowych, postanowiłem płytę wydać w miejscu ogłaszającym się jako - elektroniczne! Sporo na ten temat napisałem i ciągle jest to dostępne w sieci, więc tylko tyle - dla przypomnienia. Płytę skończyłem w styczniu 2007 roku w bardzo dla mnie trudnych okolicznościach. Płytę wyprodukował Requiem i mimo, że nie dogadaliśmy się nigdy co do warunków dystrybucji (!) to wspominam tę akcję jako pozytywną.
Płyta była całkiem dobrze zauważona i recenzowana w kilku miejscach. Postanowiłem wątek oryginalnych, elektro-akustycznych dronów pociągnąć dalej i dwa podstawowe z tej płyty zaproponowałem kilkunastu muzykom do zbudowania ich własnych wersji muzycznych. Trochę to trwało, ale udało się nadzwyczaj i powstała płyta Cyber Totem Remix Project ( WFR 029/2009). Wszystko byłoby o.k. ale dostałem cios w plecy w postaci źle ustawionych kopiarek firmy, której zleciłem powielenie tego materiału. Część odbiorców nie mogła płyty odpalić, a ja poza rachunkiem do zapłacenia musiałem się jeszcze tłumaczyć za nie moją wpadkę... Tak to jest w Budyniowie. Mimo wszystko, po wymianach i tłumaczeniach cały nakład się rozszedł i teraz mamy już inne płyty, kopiowane w innej firmie i bardzo dobrze!
Reedycja Cyber Totem - Core version jest mocno zmieniona: zawiera wybór najważniejszych dla tego projektu utworów, w innej kolejności i w nieco innej wersji plus remix muzyki Karpat Magicznych opracowany dla nas wiele lat temu przez Paula Wirkusa. Okładkę przygotowaliśmy z Bogdanem wg. mojego starego pomysłu i niezwykłej fotografii jaką udało mi się zrobić nad starorzeczem Popradu w okolicach Wierchomli. Ciekawe kto rozpozna co jest na fotografii, dodam, że fotografii nie obrabianej w studiu! Tak działała w tym momencie tafla spokojnej wody... jak lustro.
WFR 038/2011

niedziela, 8 maja 2011

NA KORENU : Michal Smetanka Solo


Płyta powstała specjalnie dla naszej serii! Na Korenu zawiera 5 utworów o łącznym czasie 27' 17 w których Michal Smetanka używa archaicznych instrumentów muzycznych ze Słowacji: gajdicy, fujary detwiańskiej, koncovek, fujarek i fujarek podwójnych, rogu sygnałowego, drumli, gajd i innych oraz : mis tybetańskich, tampury elektronicznej (Radel), bębna, deszczowego patyka, akordeonu, Yamahy DGX 630 i głosu. Wszystkie kompozycje mają swe źródło w tradycyjnej muzyce pasterskiej Karpat i są opracowane przez autora.
Okładkę zdobi fotografia M. Styczyńskiego - Spisski Hrad w mgle, wykonana z okolic domu Michala Smetanki w Górach Lewockich oraz fotografie Bogdana Kiwaka wykonane w ramach sesji fotograficznej na potrzeby wydawnictwa Monografie instrumentów karpackich Vol.I/2009 i na potrzeby promocji warsztatów i koncertów.
Materiał muzyczny zarejestrował i opracował studyjnie Stefan Gencur w Studiu Gencur na Słowacji. Płyta jest powielana na zawodowym sprzęcie kopiującym i posiada kolorowy nadruk.
WFR 037/2011 Więcej informacji o Michale Smetance znajdziesz na: www.smetankovo.sk
Najnowsza płyta Michala Smetanki pt. Karpa Ton wydana na Słowacji wiosną 2011 roku jest dostępna także u nas! Płyta zawiera 9 kompozycji o łącznym czasie 51'36".

VOICES FROM TIBET VOL.II


Płyta zawiera obszerne fragmenty dobroczynnego koncertu zorganizowanego przez sympatyków kultury Tybetu w Muzeum -manggha- w Krakowie, który odbył się 09.06.2010 roku. Materiał na płycie rozpoczyna kompozycja Hard time Anny Nacher - słowa / muzyka, gitara, głos, zagrana w specjalnym składzie: Robert Brylewski - gitara elektryczna, Urszula Stosio - gitara elektryczna, Janek Kubek - tabla, Andrzej Widota - elektronika, Marek Styczyński - trąbka sygnałowa. Utwór ten znajdziecie w dwóch wersjach studyjnych na później nagrywanej płycie Enjoy Tree's !
W pamiętnym koncercie wziął udział także Maciej Góralski, kustosz Muzeum Azji i Pacyfiku, muzyk, poeta i tłumacz, który dynamicznie podał tekst Sutry Szarego Niedźwiedzia - Gary Snydera z improwizowaną ścieżką muzyczną wykonywaną przez wym. wyżej muzyków. Na płycie znalazły się także wokalne improwizacje Anny Nacher ze spontanicznym udziałem grupy mnichów buddyjskich, a pośród nich z fenomenalnym śpiewakiem liturgicznym Tashim ! Materiał na płycie kończy fragment liturgii wokalnej wykonywanej przez grupę mnichów. Całość zarejestrował z sali, systemem field recordings Mirek Badura. Redakcji dokonał M. Styczyński, obróbkę studyjną i mastering wykonał, jak zwykle, Piotr Pietrzak z NS Studio. Fotografie użyte na okładce pochodzą z koncertu i wykonali je: Kasia Gierszewska i Bogdan Kiwak. Płyty są powielane na zawodowych powielarkach i opatrzone kolorowym nadrukiem.
Płyta stanowi dobre uzupełnienie wydawnictwa VfT Vol.I i dokumentuje jeden z wielu wysiłków na rzecz Tybetu jakie podejmowane są w Polsce.
Płyty zaakceptowała Fundacja - Acala- (www.tibethouse.pl) - główny organizator pobytu mnichów w Polsce.
Płyta ma 37'46" min. i jest 35 pozycją archiwum dźwiękowego World Flag Records.
WFR 035/2010 : Voices from Tibet Vol.II Live recordings from -manggha- Museum concert, 09.VI.2010, Kraków, Poland.

niedziela, 23 stycznia 2011

KAPELA BRACI BYRTKÓW


Album płytowy pod tym tytułem kryje dwie płyty CD, książeczkę (12 stron) z opisem i 24 kolorowe fotografie muzyków i instrumentów. Główną płytą albumu jest zapis sesji nagraniowej w zaimprowizowanym studiu, dokonany w ramach II Festiwalu Karpaty Offer 22 sierpnia 2010 roku. Płyta uzupełniająca jest reedycją płyty z 2009 roku z przeglądem karpackich instrumentów tradycyjnych (około 30 instrumentów z Karpat Zachodnich i Wschodnich: Słowacji, Ukrainy /Huculszczyzny/, Polski). Kapela Byrtków na płycie to duo złożone z Edwarda Byrtka (dudy żywieckie, śpiew) i Mariana Byrtka (skrzypce, śpiew) w tradycyjnym repertuarze z Pewli Wielkiej w Beskidzie Żywieckim (a ściślej to granica Beskidu Żywieckiego i Makowskiego).
Do tej rejestracji dodałem bardzo krótkie nagranie sygnału zagranego na rogu (Michał Smetanka, SK) i także krótkie solowe granie na strojonym zestawie dzwonków pasterskich (Stanislav Otruba, SK), a obydwa wspomniane, dodatkowe nagrania umieściłem na tle głosów kumaka górskiego (Bombina variegata), którego głosy są bardzo charakterystyczne dla letnich wieczorów w Beskidach. Tym zabiegiem chciałem zwrócić uwagę, że obok krajobrazu i regionów etnograficznych (sąsiedztwo Słowacji, fenomen Babiej góry i specyficznego pasterstwa na niej, obejmującego także handel wołami siwymi) na środowisko muzycznej tradycji wpływa żywe otoczenie. Na wrażliwość na tego typu naturalne brzmienie otoczenia wskazywały wypowiedzi Edwarda Byrtka, jakie zanotowałem podczas sesji nagraniowej.
Bracia Byrtkowie grają w specyficzny sposób, przekazany im najprawdopodobniej przez ich znanego ojca. Ten sposób muzykowania określa się czasem jako heterofonie i znany jest raczej z muzyki Indonezji, Chin i innych dalekich obszarów o odmiennej tradycji, także muzycznej. Równoległe granie podstawowej melodii przez tak różne instrumenty jak dudy i skrzypce (plus głos) oraz duża przestrzeń dla improwizacji w ramach takiej struktury muzycznej powoduje, że porównałem muzykowanie Byrtków do... free jazzowych kompozycji i harmolodycznej praktyki muzycznej kultywowanej przez Ornett Colemana. Oczywiście jest to pewnego rodzaju przerysowanie, które uważam za zasadne wobec zniekształceń i zafałszowań jakie spotyka się w opisach europejskiej tradycji muzycznej, w tym szczególnie w zapisach i silnych interpretacjach (zapis nutowy wariantowych i otwartych form muzycznych) muzyki tradycyjnej. Jak powiedział dr Michal Smetanka: znaczek oznaczający glissando w zapisie nutowym zasłyszanej melodii niczego właściwie nie mówi i nie wskazuje dość dobrze na ważne i odmienne regionalnie style muzykowania (moja rozmowa ze stycznia 2011 roku).
Almum NIE JEST wydawnictwem World Flag Records, ale wyprodukowaliśmy go w tej samej ekipie: Piotr Pietrzak - rejestracje, przygotowanie studyjne i mastering, Bogdan Kiwak - fotografie podczas rejestracji oraz aranżowane, opracowanie plastyczne okładki, Marek Styczyński - pomysł na sesję nagraniową, redakcja płyty i praca w studiu, pomysł na okładkę i oprawę plastyczną, fotografia Diablaka i chmur (z Anną Nacher).
Album wydał i zajmuje się jego dystrybucją - Instytut Europa Karpat www.europakarpat.pl / instytut@europakarpat.pl
Idea zarejestrowania unikalnej muzyki Kapeli Byrtków powstała dzięki wysiłkowi i cierpliwości jakie wykazał pan Janusz Pochopień, przewodnik górski, sąsiad p. Byrtków i miłośnik tradycji Beskidów.
Kontakt do Kapeli: Edward Byrtek, Pewel Wielka 434, 34-340 Jeleśnia. Telefony: 607 579 246 (Rafał Byrtek) i 511 316 582 (Janusz Pochopień).
Płyta Kapeli Byrtków trwa 34 minuty i zawiera 23 utwory (łącznie z dodatkowymi nagraniami).
Pierwszy nakład albumu jest niestety BARDZO MAŁY! WFR NIE PROWADZI DYSTRYBUCJI ALBUMU - proszę o płytę prosić Instytut Europa Karpat!

niedziela, 9 stycznia 2011

POCZTÓWKI DŹWIĘKOWE 1-2


Oto druga z pocztówek dźwiękowych wydanych w ramach projektów MFS Karpaty Offer w 2010 roku. Opis i skan części pocztówki dźwiękowej #1 znajdziecie w poprzednim wpisie.

POCZTÓWKI DŹWIĘKOWE 1-2


Idea pocztówek dźwiękowych (sound postcards) nie jest nowa, ale postanowiłem zrealizować ją dosłownie. Rozsyłanie za pośrednictwem Internetu plików dźwiękowych z próbkami charakterystycznych dla danej przestrzeni brzmień i dźwięków albo całych krajobrazów dźwiękowych (soundscapes) jest z pewnością szybkie i kształcące, ale kartka pocztowa z małą płytą CD wsunięta w kopertę może być także całkiem interesująca. Korzystając ze wsparcia projektu pt. Multimedialny Festiwal Sztuki Karpaty Offer (2008-2010) zaprojektowałem dwie pierwsze pocztówki dźwiękowe skupione na charakterystycznych brzmieniach Karpat. Pierwsza z pocztówek skupia się na brzmieniu związanym z pasterstwem w Pieninach i wiosennym aspekcie brzmienia karpackich lasów nad brzegami Dunajca, druga przynosi unikalny krajobraz dźwiękowy największej mofety w polskich Karpatach (Złockie k/Muszyny). Nagrań terenowych dokonali: Anna Nacher (Pieniny) i Mirek Badura (mofeta, Jego nagrania mofety wydaliśmy w 2005 roku jako numer 008 naszej serii płytowej WFR). Fotografie (a jest ich na pocztówkach sporo) wykonali: Bogdan Kiwak, Marek Styczyński. Całość zaprojektowałem z wydatną pomocą Bogdana Kiwaka. Dźwięki opracował dla potrzeb wydawnictwa Mirek Badura, dbając aby dźwięki dobrze brzmiały na każdym, nawet najbardziej popularnym sprzęcie odtwarzającym.
Pocztówka ma w oryginale rozmiar 22 x 11 cm i jest mocno wydłużonym prostokątem, na powyższej reprodukcji pokazaliśmy tylko jej część z przymocowaną płytą. Kartki pocztowe z płytami są pięknie wydrukowane (pełny kolor) i zawierają bogaty opis (na odwrocie), do serii zaprojektowałem i narysowałem także logo z napisem Karpackie Pocztówki Dźwiękowe / Carpathian Sound Postcards. Zainteresowanych otrzymaniem pocztówek odsyłam do wydawcy - Instytut Europa Karpat, który pocztówki rozprowadza.